当周涛出现在话剧《情书》北京分享会的舞台上时，年轻粉丝爆发阵阵尖叫声。粉丝喜欢称呼周涛“周甜甜”，他们富有爱意地调侃她永远一副“话筒在手，天下我有”的样子。
大家认识周涛，起点是那些年除夕，她担任央视春节联欢晚会主持人。2016年周涛从央视离职，调入北京演艺集团担任首席演出官。淡出公众视线许久后，再次站到聚光灯下，周涛是话剧《情书》女主角。
《情书》由央华戏剧制作出品，俄罗斯国宝级导演尤里·耶列明执导，是一部表现改革开放40年以来中国人情感面貌的作品，近期已完成全国巡演。这是今年50岁的周涛首次出演舞台剧——主持春晚17次后，周涛正式“毕业”了，却又做了一回戏剧舞台的“新生”。
“主持和话剧是两个完全不同的艺术门类。主持人始终表现的是你自己，是作为‘周涛’的主体和观众进行沟通；而话剧演的是另外一个人，我是那个叫路佳佳的女孩，要变成角色。”采访中，周涛屡屡提及话剧与主持的差异。
其实戏剧世界对于周涛并非一张白纸，当年考入北京广播学院之前，为了备战艺考，她曾有过一段学戏剧的经历。“为了考大学，高中班主任无端认为我很有艺术细胞，应该学艺术。班主任跟我的爸爸妈妈谈，谈到第三次爸爸妈妈才把这事儿当真，我就跟着老师学了半年。”但后来周涛并没参加影视类艺术院校的考试，就顺利被北京广播学院录取，开启主持人生。
“命运安排你在那个时间作了选择。但特别幸福的是，在某一年、某几十年之后，我还能找回到当初那个梦想。”周涛说这一句话时，身旁的《情书》男主角孙强忽然对记者补充道：“这是一位被主持人耽误的优秀演员。”
周涛低头羞涩笑着，一个劲儿摇头摆手，说“没有没有啊”。
话剧《情书》的故事开始于1975年北京某中学初一的课堂，男女主人公通过一张张小纸条传递懵懂的情愫，女孩写给男孩：“我现在想回答欠你最久的那个问题——我没有不喜欢你，全北京，除了我爸，你是我最喜欢的人。”
往后的40年间，男女主人公一个留居北京，一个远赴海外，各自成家立业，坚持用书信联络，相互扶持着度过漫长又短暂的一生。男孩女孩对纯粹之爱坚守到暮年，“话剧新人”周涛也一口气从少女演到老人。
100多分钟里演完40年，时间跨度长，跳跃度大，演员要带领观众瞬间闯进与年龄相配的情绪。有观众评价，50岁的周涛驾驭“少女感”毫无压力。周涛表示，这出“演进式剧”从13岁进入时，她和孙强没有刻意表演小孩，主要依托剧本给他们的台词范本，以及导演提供的情境，抓取小孩的状态，等演到契合当下年龄段时则越来越轻松。
周涛对“路佳佳”这一角色的投入之深显而易见。在分享会的现场，当主持人请周涛读一段剧中“情书”时，周涛一改正常说话的语音语调，迅速开启角色所处的时空情境。
那是“路佳佳”生命垂危时的最后一段话，周涛朗读的声音与神情，也随之变得苍老、疲惫而深情——“纽约有一位华人作家，他写过一首诗：‘从前的日色变得慢，车、马、邮件都慢，一生只够爱一个人’，他叫木心，我虽然不认识他，但也许我曾经碰到过他：一个中国面孔的老绅士，安静地坐在街心公园的长椅上。”
“为什么我觉得舞台剧有魅力？因为舞台剧每一场都在进行动态调整，每一场状态不一样，很有意思，永远有提升空间，而影视剧一次成片后就没办法修改了。”回顾《情书》排练、演出这一路，周涛感觉自我突破贯穿了95分钟全程。
“我很习惯在舞台上拿着话筒、戴着耳麦和大家交流，之前也在春晚演过小品，毕竟春晚同时会有十几亿人看，我都能拿得下，剧场应该没有问题。但等我真正走进剧场后才发现我错了，每一个艺术门类真的有它非常独特的属性，每一句台词都很难，只有每一句都对，整个人物才对。”
前期演出过程中，周涛备感焦虑，演了五六场后才稍微松弛一点，慢慢靠近角色。孙强告诉记者，他和周涛的日常交流状态，是一场戏演完还没过5分钟，就开始讨论哪里不对，该如何改进。“见面周涛不聊创作好像都是不对的事情，两个月一路聊角色理解，一路演过来，才走到今天”。
离开央视后，周涛接到过一些影视剧片方的邀约，出演母亲、女导演等角色，周涛的回应是——“我这个年纪的女演员，都退幕后了，我怎能再出道呢？而且那也不是我的方向”。
今年以话剧演员身份亮相，让公众惊喜。周涛从不掩饰对央视主持人生涯的感念，她还会在除夕习惯性看一眼时间默念烂熟于心的流程，还能清楚记得解说北京奥运会开幕式前，一位同事辛苦搬来电风扇驱散闷热的善意。但无论处于哪种身份，周涛都很享受当下的年龄和状态，她认同自己的选择，这条路才走得更加从容，更加随心所欲。
中国青年报·中青在线见习记者 沈杰群
原标题：周涛演话剧：《情书》一翻四十年|周涛|艺考|1975年
