吵架 互黑 各种戏 “能演的”比不过“能撕的”
《演员的诞生》怎么成了“争议的诞生”?
第一期：章子怡批郑爽，章子怡怼刘烨，刘芸指责黄璐改剧本。
第二期：宋丹丹向辛芷蕾道歉，boss团放言二人转演员没演技，刘烨深夜骂剧组秒删微博。
第三期：章子怡怼王俊凯，郑昊戏霸，宋丹丹论哭戏。
第四期：刚刚流出来的话题是，金晨被批没演技，陶昕然边上窃笑……
看电视这么多年，什么大风大浪没见过?但碰上能像目下这档《演员的诞生》那样，期期都自带话题，让观众吵翻天的节目还真不多。在宣传中，这明明是一档以探讨表演艺术为核心、为演技正名的综艺，可是以上话题，大部分都跑偏了，怎么回事?
争议一
话题很高评分很低?
在前期的宣传中，《演员的诞生》定位为将以“棚综+纪实”的形态，呈现表演诞生背后的自我颠覆和不懈死磕。这档节目，从创意研发到真正开录，用了近一年的时间反复推敲和打磨。为了让选手更好地适应这种舞台式的演技PK，节目组请来了国内顶尖的演技训练导师刘天池团队;为了让剧本更经得起推敲，节目组准备了40万字的剧本内容;为了让作品更精良，节目组每期搭建多个实景，用好莱坞影视导摄阵容来完成拍摄制作。节目组用近20个小时的录制，精炼出90分钟的一期节目……
前四期节目中出场的演员包括郑爽、周云鹏、翟天临、余少群、刘芸、金晨、欧阳娜娜、姜宏波、郑浩等多位新生代的演员，嘉宾阵容和对战形式都决定了这档节目超强的话题性。但四档节目播下来，有人评论“这档节目诞生的不是演员，而是戏精”;有人质疑“比赛型综艺形式到底能不能诞生演员”;有人则调侃自己选错了打开方式：“几期节目看下来，没发现炸裂式的演技，倒是每周都能知道谁跟谁又撕了。”截至目前，这档节目的豆瓣评分已经从5.5分掉到了5.3分。
争议二
是真怼还是表演?
节目第一期，郑爽和任嘉伦挑战《我的父亲母亲》选段，宋丹丹现场为挑战者出题表演情侣争吵，结果郑爽在表演中数次笑场。章子怡黑下脸对刘烨说：“你满意什么?他们一点信念感都没有，郑爽一直在笑场，你满意什么?”两人你一句我一句，互怼起来。视频流传到网上，许多网友力挺章子怡敢说真话。但在节目发布会上，章子怡却回应此事称：“我跟刘烨那场戏是表演，可能演得像，大家就信以为真了。”刘烨也笑称：“节目组给我安排的是‘殿堂级’吵架。”两人解释，因为是大学同学，毕业后合作很多，相互很熟悉，所以节目组会安排他们进行一些即兴表演。
虽然有表演的成分，但说出来的都是真话，这也是《演员的诞生》最让章子怡头疼的地方。 她形容“(录这档节目)我们是冒着生命危险点评”。在第一期播出前，她预料到有些演员粉丝比较多，所以非常关注观众看完之后的反应，“最主要是观众，如果观众接受，我们负担就小了。如果观众觉得‘你为什么要骂我们的演员，他在我们心目中是如此完美’，那谁也不想得罪人。谁不愿意省事啊。”
她希望观众能给导师们一些信心，“观众要是愿意听到实话，我们就会尽可能把我们的感受、认识和经验很无私地奉献给大家。其实那些是很宝贵的。平常演戏，我从来不会和对手演员说任何事情，但在这个舞台上，我坐在这儿了，哪怕有一丝一毫的帮助，这都是一件好事情。”据说后面的节目中，还发生了两位表演者都不被导师认可的情况。
作为导师，章子怡并不后悔自己的选择，“演员是一个值得敬畏的职业，而这个行业对渣演技也应该是零容忍的。”但是作为个人，她对自己的决定也很为难，所以“在台上掏心掏肺批评演员们后，会在台下跟他们说‘对不起!’”
争议三
演得好不如撕得好?
但是并不是所有的争议，都会有导师挺身而出以正视听。“剪辑师你粗来，必须送你去闭关”，11月11日，章子怡转发节目组微博写道。这一场“剪辑事故”早已发酵了三天。事情缘起于节目一组预告，章子怡直言对王俊凯“失望”，却遭回怼“你也不看看你自己”，霎时间火花四溅。结果，节目播出，却成了章子怡赞不绝口，王俊凯十分礼貌——难道爱恨全在剪辑师一念之间?
更无解的还有第一期刘芸撕黄璐随意改戏，第三期郑昊改剧本。事后演员的各方亲朋好友纷纷出来站队，斥责对方没有艺德。有观众喊话节目组放出未播出片段公布答案，然而节目组却不发一言。
除此之外，流量明星演技“白纸一张”却屡屡晋级、和导师PK中剧本更倾向于导师等套路也成为网友吐槽的重灾区。不少网友表示，既然选择了登上演技舞台，“进步一点”、“努力了”、“日后我很看好你”以及导师的“地位优势”就不能成为评判的标准……
相比之下，真正演技高的演员反而没那么高的流量。比如余少群和翟天临，周一围和尹正，姜宏波和张琰琰，没有太多撕扯，在镜头前的所有展示只为演戏，无论从节目的时长和事后的话题上，都显得比其他几组少。有观众直指他们的遭遇反映了当下娱乐圈生态：拼热度，“能演的”真比不过“能撕的”。
争议四
哭戏是演技在线还是过于用力?
11月14日凌晨，宋丹丹在微博发长文表示了自己对表演的看法：“表演艺术——不能只讲表演不讲艺术。导演让哭你就能哭出来，让笑你就能笑出来，这只是表演的基本功。更高层次的创作是演员要根据故事情节和人物设定，选择一种自己对角色深入理解后最贴近角色的表现方式，这才是表演艺术，是一个演员对‘艺术美’的态度……”这是宋丹丹第二次对过于表演情绪、过于用力的哭戏提出建议。
第一次她表示不满是对杨玏和王亮那段。那个剧本是根据王亮的家庭经历编的，大意是重组家庭的兄弟在火车站争吵，王亮说出杨玏用的吉他其实是继父所买的事情后嚎啕大哭。她点评：“这是我最害怕看见的剧本。如果给我，我一定说我不会演，都是情绪，然后就是哭。普通的观众，他们一定非常吃这套……但我特别希望看见那样的戏，就是你们在台上是生活常见、舞台上很少见到的真的东西，然后你们不哭，我想哭……”在于月仙、王俊凯等重现《唐山大地震》的表演中，她也做出过类似的点评。
宋丹丹的意见也引发了观众对于演技的种种看法。有网友认为：“表演过于用力就像唱歌比赛中的大嗓门，对自己的唱功没信心就靠自己的嗓门征服你。”也有网友把这种设置归咎于剧组，因为剧组提供了太多眼泪充沛、情绪激烈的剧本，演员必须照此路子博得观众的认可。而宋丹丹此次发声，也真正让这档开播伊始便综艺性强、专业性弱的节目真正开始回归到对演技本身的探讨，对于这档节目而言不失为一种进步。
文/本报记者 祖薇
非常道
《演员的诞生》曝光演员的短板?
2005年，郭德纲刚刚走红时，有媒体做题为“郭德纲一夜走红”。传到他本人耳里，他反问：“请问，我是哪一夜走红的?”这话同样适用于《演员的诞生》。尽管节目开播前，官方宣传片里就强调筹备时间长达9个月、打磨了40万字的剧本等等。但实际上，参与表演的演员们普遍反映排练时间根本不够。余少群就在微博上透露，从接到大纲到舞台呈现，一共只有一天的时间来准备。作为获胜者还要任选三位导师其一合作拍一个短片，短片服化道都很精致，导演是电影《我的父亲母亲》的摄影师侯咏。但是，却仅仅给演员三个小时的准备时间，时间是不是仓促了些?
第四期节目放送的花絮里，章子怡对着汪峰感叹：“五页剧本!你知道这五页纸，我们拍电影能拍多久?”汪峰回答：“一个多星期吧。”镜头移到姜宏波一边，她更焦虑：“就给三个小时准备，你们还要拉着我采访?!别拍了!”如果此处有剧组人员的独白，他们也一定很委屈：“姐姐，节目每周播一期，一期三组对战，三个短片，幕后采访一堆一堆……不这么快你让我们怎么办?您真当拍电影呢?”
你看，这就是这档节目最矛盾的地方，它既希望提供一个舞台展示一下演员的技术含量，却又真没有那么充裕的时间和空间让演员充分施展、互相飙戏。这个舞台注定了只有像章子怡、翟天临、周一围这种，天赋高、一秒入戏、能精准把握剧本的人才能出彩。更多的演员则在与这种高光人物的对比下失去了光彩。
当然，这并不是说“失色”的演员自己也不是一点问题都没有。这一周以来隔壁的电影频道，11位表演者与周迅面对面一同分享表演经验。其中，演员王千源的话很让人感慨，当年导演王猛实在找不到演员了，把他骗到了《钢的琴》剧组，他得知真相没愤而离场。电影拍到一半没钱了，全剧组就等着导演找钱，找到钱买回来胶片，今天就拍一段，没钱就等着……靠着这么断断续续拍出来的电影，王千源拿了东京电影节的影帝。“你老想演很好、很重的角色，可是如果这种角色一辈子不来呢?你一辈子不好好演戏了?不如来什么戏就接什么戏，把小角色演好了，就有感觉了。”《表演者言》里，他说：“回头想想，这么多年其实做的事情都是大学一年级老师教过的——怎么体验生活，怎么读剧本。两件事，等你坚持到60岁，效果肯定不一样……”
参加《演员的诞生》录制的演员平均下来可能只有三十岁，但你依然可以通过他们在舞台上，有没有忘词、有没有笑场、有没有接得住对手的戏，看出来他们在舞台前或者在从艺的若干年中，有没有认真地体验生活、有没有仔细揣摩剧本。
从这个角度讲，在这个舞台遭遇演技差评的艺人确实有点不划算，因为它向你日后的潜在合作者透露了你能不能成为一个好搭档;它向整个行业说明了你是不是一个敬业的从业者;它向全体观众交代了你除了流量到底有没有演技。数数拿到的出场费，你觉得曝光这些秘密值吗?
